云省首届国际旅游节开幕式演出，选择在林木葱郁、湖水明净的颠池白鱼口湖边空地上举行。
叶梓他们到达的时候，临水舞台早已搭建完毕。音响和灯光正在进行最后的调试，所有人都在紧张的忙碌着。
搭建舞台的这个地方，正临着一片宽阔的水面，遥遥望去碧空如洗、远山如黛，一群群飞鸟在蓝天碧水之间翱翔，水面平滑似镜静波无痕，当真称得起风光如画。
舞台背水而建，是一个传统的长方形，左侧中间靠前的位置凹进去一小块地方，四格木质台阶通向地面，这是供领导们发表讲话时上下舞台所用。舞台上全都铺着橡胶制成的浅灰色薄膜地板，非常利于灯光打底，营造出梦幻的灯光造型。舞台的最前方摆放着三排艳丽的盆花，给整座舞台增加了一抹亮色的妆点。台口两侧的音箱群里播放着轻音乐，一个音响师助手拿着几只无线话筒，正在舞台上一边走来走去，一边挨个儿对着话筒喂喂喂的试音。台下，调音师戴着耳机正在调音台上忙碌的工作。
因为资金限制，舞台上没有搭建大型电视墙。那个东西很吃经费，而且不会调试的话效果也不见得能好到哪里去。舞台上，左右两侧各自搭建了三层造型挡板，一来让舞台上不是那么空旷单调，二来也可以隐藏一下演员上下场的通道。
舞台上方拉着一条长长的横幅，上面写着“首届云省国际旅游节开幕式“。这一行字工整大气，并不是美工字体，而是极具功底的书法作品。舞台ding棚上有几盏桶灯固定好了方向，专门负责照亮这条横幅。
整个舞台虽然称不上漂亮精致，但是胜在面积够大，搭建的也极其稳固，加上造型挡板和那一盆盆鲜花的修饰作用，看上去显得特别端庄大方。对于云省国际旅游节开幕式来讲，这座舞台很合适。
面对舞台的这一块大空地上，这时已经摆满了临时座椅。前面五排都是有桌有椅，桌子上铺着白色的桌布，比照着椅子的位置放着一个个带盖的茶杯。晚一点，还会有具体的人名牌子一一对号安放。这五排是领导们和请来的观礼嘉宾们的座位。
五排之后，就是一排排木折椅，像剧院一样排列整齐的往下延伸，看上去至少能坐下两三千人。
观众席的中间位置和四周，摄像机都已就位，摄像师们正在拍摄一些空镜头，以供直播导演挑选备用。观众席的后方以及左右两侧，各自搭建了一座三米左右高度的小“塔楼“，每一座“塔楼“上都有一台大功率追光放在上面，三台追光齐齐指向舞台的方向。
从舞台两侧的湖边开始，一圈红绳拴在隔着两三米就有的移动柱子上，团团围住了包括观众席在内的这一块中心演出区域，这会儿，就已经有不少Police同志在移动柱子旁边执勤，阻止路过的行人走入这块演出区域。今天晚上，会有更多的Police同志来到这里，他们负责维持演出秩序。没有邀请函的观众，可以在红绳外面自由观看晚上的演出，可以为演员们鼓掌加油呐喊鼓劲儿，但是就是不能进到红绳里面的内圈。
为了今晚的这一场演出，云省公安厅和春城公安局的干警们，今天一整天肯定是取消休假，随时准备应付突发状况的。
大巴停在红圈的外面，演员们一个接着一个从大巴上下来，跟着李志飞向舞台左侧的几个临时搭建的大帐篷走去。那里，将是演员们休息、化妆和换衣服的地方。每个帐篷的门口都有两位Police守着，以免行人误入其中，给演员们造成不必要的麻烦。
叶梓三人都在脖子上挂好通行证，跟在一众演员的后面，慢慢地走向帐篷。叶梓走在前面，曾纯拉着他的手稍微拖后，谢云走在最后面。
小姑娘曾纯在车上睡了一觉，这会儿整个人已经精神多了，不过眼眶四周的黑眼圈还是有一点。还好她和谢云今晚的演出不需要真正演唱，只要对口型走位置就可以了，要不然以她现在的这种状态，晚上的演出肯定会唱得非常糟糕。
今晚的这场开幕式演出是现场直播，节目组对时间抓得很紧，演员们到达之后就立刻开始彩排，没有安排休息的时间。
在帐篷里找到自己和曾纯他们的位置，放好演出服，叶梓就拿着自己的伴奏CD来到舞台左侧上场口下面的候场区。立刻就有工作人员过来接待他，跟他交接诸如演唱话筒、转交伴奏CD之类的事情。
今晚叶梓的节目比较靠前，第四个就要上台演出，所以排练的时候他也同样靠前。李志飞昨天曾经再次跟他商量，是不是按照节目组的要求直接对口型演出，以免出现一些可能出现的失误。
这是大型演出惯常的做法，不过叶梓婉拒了这样的要求。
作为一个以歌唱为生的歌手，如果连真唱的自信和勇气都没有的话，那也不用继续在歌坛上生存下去了。年前那一次在团拜演出上迫不得已的对口型演唱，足足让叶梓心里别扭了好久。从那以后他就下定决心，哪怕今后站在春晚的舞台上，哪怕音响师糟糕到无法录制满意的声音，哪怕自己当天的嗓音无法坚持演唱，他也不会再做任何一次的对口型演出。
这，将是叶梓今后参加任何一场演出的底线要求。演出，我可以不参加也可以退出，但是只要参加，那演唱就必须是真唱！
李志飞反复劝阻无果，也只能勉强答应了他的这个要求，不过他也提出要在排练的时候亲自看一看叶梓的真唱实力，再来做最后的决定。
叶梓很爽快地答应了他。想看看我的演唱实力？那就来看吧。这，可没什么见不得人的。
叶梓的排练非常顺利。
为了让李志飞和直播导演彻底放心，这次排练叶梓非常认真。他没有像以前那样使用半嗓方式随便过一下，走走台位就算是排练了，而是完全像正式演出那样正儿八经的演唱了一次。
排练过后，李志飞也好现场导演也好，都再也没有提出让叶梓对口型的要求。
叶梓的坚持取得了胜利。
唔，写到这里想起很多事情，随便发挥两句吧。
对口型假唱，这几乎是华夏内地举办各种大型演出，以及举办每一场重大晚会时的一种“标配“要求。几十年来这种情况一直被人诟病，但却始终没能彻底改变。
为什么要这样做？
说起来似乎很有道理。一个借口是保证演唱的完整性和精彩性。每一个节目都完整了都精彩了，整场演出整台晚会自然也就完整而又精彩。另一个强大的借口，是我们的现场录音水准还达不到要求。
很有道理吧？用心良苦吧？其实这些话统统都是放屁！
就说第一个借口吧。
作为一名真正以演唱为生的歌手，那要多没自信才不敢上台开口真唱啊！一个唱歌的人，上台表演却不能让别人听到你的真实演唱，不觉得荒诞滑稽可笑吗？放录音来配合表演，那还用得着找歌手上台演唱吗？要这样的话，相声演员也可以放录音，舞蹈演员也可以放录像，这样是最保险不过的了。
这种做法从一开始就违背了、逆转了、压抑了歌手的职责和他们的天性。说到底，某些人就是害怕舞台上出现哪怕一丁点儿的失误，从而影响到自身的利益。这是其中的一种原因。
再说一点，对于真正的好歌手来说，他们的现场演唱往往会比原声更加出色。而且他们的每一次演唱，都会因为歌手当时的心情起伏、嗓音状态、乐队情况（伴奏情况）、音响好坏、观众反馈等等因素的影响，从而具有各种不同的演唱特色。这是CD原声中不可能拥有的东西，也是现场演唱最能打动人心的特质之一。
歌星的现场演唱会为什么受欢迎？这就是一个很重要的原因。CD录制得再好那也是“死“的，演唱会上哪怕出现一些小小的问题，但是演唱本身那是“活“的。
所以从另一个角度来说，对口型演出就是一种保护。但是这种保护措施，保护的不是那些真正的好歌手，而是因为种种原因参加演出参加节目的那些背景深厚、或是勇于奉献的演员们。他们没有能力真唱，又想参加演出参加节目博取知名度，那么对口型就是最好的办法。
再说说技术问题。
如果说70、80年代，华夏的现场录音技术的确不太过关，不得已只能在晚会上使用对口型的演出方式，那是情有可原。但是到了90年代以后，这样的技术限制早已不复存在。
那么从技术角度来讲，对口型假唱的存在又是因为什么呢？
一个字--懒！
两个字--傲骄！
三个字--不自信！
这几个字谁都看的懂，就不再继续解释下去了，免得收都收不住。
所以只要这些原因还存在着，对口型假唱这种让人诟病让人不齿的“演唱“方式，就会一直保持，直到今天仍然极具市场。
(未完待续。)